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Con Técnica Tradicional de Papietagem, Artista de Lençóis Paulista Crea Adereços Inspirados en la Cultura Popular Brasileña y Impulsa el Artesanato como Fuente de Renta e Identidad Regional
El Carnaval mueve colores, sonidos y emociones en todo Brasil. Sin embargo, detrás del brillo de los disfraces y la explosión de creatividad, existe un trabajo manual que mantiene viva la esencia de la cultura popular brasileña. En Lençóis Paulista (SP), el maestro artesano Antônio Marcos da Silva transforma papel de periódico y glue de almidón en máscaras y muñecos que encantan a los foliões y refuerzan el valor del artesanato como patrimonio cultural y fuente de renta.
La información fue divulgada por el portal “g1”, en un reportaje producido por g1 Bauru y Marília, con imágenes de TV TEM. Según la materia, el artista utiliza una técnica llamada papietagem para crear adereços carnavalescos dentro de su propia casa, especialmente en el período en que los pedidos aumentan con la llegada del feriado.
Papietagem: Técnica Simple que da Vida a Máscaras y Muñecos
La papietagem es una técnica artesanal que utiliza tiras de periódico mojadas en una mezcla de agua con almidón de maíz. A continuación, el artesano aplica las tiras sobre estructuras previamente moldeadas, formando capas que, una vez secas, ganan resistencia y forma definitiva.
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A diferencia de lo que muchos imaginan, no es necesario un taller sofisticado para producir piezas impactantes. Antônio Marcos trabaja con materiales accesibles y transforma lo que sería desechado en arte. Además, desarrolla esculturas, máscaras y muñecos inspirados en la cultura popular brasileña.
Según el propio artesano, la inspiración surge de las manifestaciones tradicionales del interior de Brasil. Él cita fogueiras, danzas y referencias de la Música Popular Brasileña como elementos que alimentan su creatividad. De esta manera, cada pieza lleva no solo estética, sino también memoria afectiva e identidad cultural.
Cuando se aproxima el Carnaval, los pedidos aumentan significativamente. Por eso, además de producir, el artista también alquila accesorios carnavalescos y imparte talleres, compartiendo conocimientos con otras personas interesadas en aprender la técnica.
Artesanato como Cultura, Memoria y Generación de Renta
El trabajo de Antônio Marcos va más allá de la producción de adereços. Él integra el programa Emprendedor Artesano, iniciativa de la Secretaría de Desarrollo Económico del Estado de São Paulo, que reconoce el artesanato como actividad cultural y económica estratégica.
Además, debido al dominio técnico y a su labor en la formación de nuevas generaciones, el profesional recibió el título de maestro artesano por el Programa del Artesanato Brasileño (PAB). Este reconocimiento refuerza la importancia del saber tradicional transmitido de forma práctica y continua.
Para él, el valor del artesanato no está solo en el objeto final. Por el contrario, está en la narrativa y en la simbología que cada pieza lleva. Al adquirir un artículo artesanal, el comprador se lleva consigo una historia, una memoria y una conexión afectiva. A diferencia de un producto industrializado, el objeto artesanal establece un diálogo permanente con quien lo utiliza.
Consecuentemente, el artesanato fortalece no solo la economía local, sino también la identidad cultural de las comunidades. En ciudades del interior paulista, como Lençóis Paulista y Bauru, esta producción se intensifica especialmente en el período carnavalesco.
Accesorios Exclusivos Movimentan el Carnaval en el Interior Paulista
Mientras Antônio Marcos invierte en máscaras y muñecos, otros profesionales también encuentran en el Carnaval una oportunidad de renta. En Bauru (SP), por ejemplo, la manicura Amanda Bonfim diversifica su actuación y produce accesorios exclusivos para la fiesta.
Entre los artículos más buscados están pendientes de cinta, hombreras, tops de crochet y piezas con brillo. Según ella, la exclusividad es una de las principales diferencias. Cada pieza es única, lo que garantiza al cliente la sensación de autenticidad durante las festividades.
Así, el Carnaval no solo celebra la cultura popular, sino que también impulsa a pequeños emprendedores y artesanos de la región. Al mismo tiempo, estimula la economía creativa y fortalece las cadenas productivas locales.
Por lo tanto, el trabajo artesanal con papel de periódico y cola de almidón revela algo mayor: la capacidad de transformar simplicidad en arte, tradición en renta y memoria en identidad cultural. En un país donde el Carnaval representa una de las mayores expresiones culturales, historias como la de Antônio Marcos muestran que la verdadera riqueza de la fiesta comienza mucho antes del desfile.
¿Ya compraste o usaste un accesorio artesanal en el Carnaval que trajo alguna memoria especial de tu infancia o de tu familia?
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